aktuell arbeite ich an einem kleinen illustrations projekt für digital aviators
dank einer freigabe (was ja nicht üblich ist!) darf ich hier das ein oder andere zeigen.

find ich klasse

es ist mal wieder soweit!
vor 3 jahren trennten mich nicht mehr als 5cm von der autobahnleitplank. dank viel glück und einem wachsamen schutzengel (irgendjemand muss man ja danken) ist nichts nennenswertes passiert. bei den bildern wird mir immer noch flau im magen.

danke!

mein beitrag für den zensur-design-wettbewerb

sicher nicht das was man beim thema zensur erwartet, dennoch hoffe ich den ein oder andern zum nachdenken anzuregen.

ich verzichte bei meinem beitrag ganz bewusst auf titel und beschreibung um einen möglichst größen interpretationsspielraum zu lassen. den meiner ansicht nach spielen auslegung und interpretation beim thema zensur eine entscheidende rolle.

da die Umsetzung als s/w ein kriterium war reiche ich die dunkle version ein.
wer sich am „bunten herz der künstlerische freiheit“ stört, der darf es zensieren…

besten gruß, lu

muse shirt@scribtee.com

nachtragend möchte ich heute noch erwähnen das mein muse shirt jetzt bei scribtee erhältlich ist. einfach dem link oben folgen oder hier klicken.

der 2. grund für diesen beitrag ist die dort angegebene blog adresse: blo.artill.de
da sich unbekannte zugriff auf mein profil verschafft haben und ich seither keinen zugriff mehr auf mein profil habe, steht dort jetzt nur blo.artill. ich hoffe das man mich nach diesem beitrag trotzdem über google findet…

schönen tag noch!

ich habe mir schon länger vorgenommen einmal auszuprobieren wie das thema „shading + coloring“ funktioniert.
die großen der grafik-, illustration und designszene machen das ja schließlich auch. “j. seiler und co.” bauen fast jedes bild auf eine s/w zeichnung auf, in dem sie oberflächenstrukturen und licht festlegen.

spontan habe ich mir die alte 3d-szene geschnappt (für die ich ohnehin keine texturen angelegt habe) und daran versucht den ablauf einmal grob nachzuvollziehen.

fazit: HAMMER!

auch wenn mein bild nicht zum top ausgangsmaterial zählt, werden doch schnell eine ganze reihe vorteile sichtbar:

ich für meinen teil werde die technik in zukunft sicher häufiger nutzen.

gibt es noch jemand der das angetestet hat?

ich habe heute ein paar alte projektdaten gefunden und spontan neu gerendert.
(ohne textur)

an dieser stelle einen schönen gruß an das büro machmabunt/berlin.

[b]die erste postkarte ist fertig.[/b]

damit habe ich den gesamten prozess durchlaufen und das projekt so angelegt, dass man es ohne probleme zu ende führen könnte.
da es ab jetzt mehr um einen zeitlichen aufwand geht, den es zu investieren gilt um das projekt fertig zu stellen, und ich dabei für immer mehr einsatz nur verhältnismäßig wenig lerne, werde ich das ganze erst mal beiseite legen.

wenn mir danach ist, setze ich die fehlenden texturen ende des jahren noch um. jetzt ist erst mal pause…